Carolinne Macedo 61 postagens

“The drama”, novo longa de Kristoffer Borgli, é um desses filmes que te obriga a reorganizar completamente a forma como enxergamos os personagens a partir de uma descoberta. Transformando uma relação aparentemente comum em um campo de batalha moral onde ninguém sai completamente ileso, o diretor conduz uma investigação sobre identidade, pautada na problemática da moralidade de seus personagens. Algo que é bastante pertinente à realidade norte-americana. Essa não é uma história de amor, é uma  obra que questiona a idealização romântica e expõe fragilidades que costumam ser ignoradas. Charlie…

Há algo profundamente perturbador em um corredor vazio, não um corredor escuro  tomado por sombras ou povoado por monstros, mas um corredor iluminado, amarelo, silencioso, algo profundamente familiar. Um espaço que parece existir fora da lógica do mundo e que desperta uma sensação difícil de explicar, como se estivéssemos diante de uma lembrança que nunca vivemos. Foi essa inquietação que transformou Backrooms em um fenômeno da internet. Uma creepypasta que cresceu, ganhou novas camadas, comunidades inteiras dedicadas a expandir sua mitologia e, principalmente, conquistou milhares de pessoas.…

“Devoradores de estrelas” é um daqueles filmes que não tem vergonha de acreditar na humanidade. Em uma era dominada por narrativas cínicas, heróis traumatizados e apocalipses que parecem competir entre si para descobrir qual é o mais sombrio, essa obra surge como algo raro de se ver, uma superprodução espacial que escolhe a esperança sem abrir mão do drama. Primeiro grande blockbuster de 2026, o longa dirigido por Phil Lord e Christopher Miller (dupla responsável por “Anjos da lei”, “Uma aventura Lego” e os roteiros da franquia “Homem-aranha no Aranhaverso”) encontra um equilíbrio…

“O diabo veste Prada” encontrou um espelho no tempo e envelheceu bem demais. Sua sequencia chega aos cinema exatamente vinte anos depois do original, sem tentar reinventar o que já era sólido, mas observando o quanto o mundo mudou e se reorganizou. O segundo filme da pequena franquia não se apoia na nostalgia como muleta, mas a usa como ferramenta de contraste. O que antes era glamour editorial agora precisa disputar atenção com métricas, cortes orçamentários e uma lógica de visibilidade que transforma tudo em produto descartável. A Runway continua ali, mas menos como império e mais como…

A maternidade retratada no cinema sempre foi menos sobre mulheres reais e mais sobre expectativas, sociais, morais e, sobretudo, narrativas. Durante décadas, a mãe ocupou um lugar quase sagrado nas telas, sendo representada como uma figura de abnegação absoluta, emocionalmente inesgotável, cuja existência orbitava o cuidado, a idealização do sacrifício. Era a extensão do arquétipo da “boa mãe”, moldado por valores patriarcais e reforçado por uma indústria que, ironicamente, preferia conforto à complexidade do maternar. Nos primórdios do cinema clássico hollywoodiano, a maternidade era…

“Sirat”, novo trabalho de Óliver Laxe em parceria com Santiago Fillol, definitivamente não é uma experiência confortável e, em momento nenhum, se propõe a ser. Confesso que levei tempo para digerir o que vi. É um filme que começa como uma rave no meio do nada e, aos poucos, revela-se como algo muito maior, uma dança febril à beira do abismo, um ritual coletivo que oscila entre o êxtase e o colapso. Fui atravessada por sensações contraditórias, hora fascínio, hora incômodo e estranhamento. Algumas escolhas narrativas da direção me pareceram, à primeira vista, deliberadamente forçadas, quase…

“A voz de Hind Rajab” é um documento sonoro que carrega urgência, medo e abandono, numa narrativa que suga a energia de quem a observa e não dá fôlego entre uma respiração e outra. Dirigido e roteirizado pela tunisiana Kaouther Ben Hania, a obra reconstrói a tragédia que envolveu Hind Rajab, uma menina palestina de cinco anos que, em janeiro de 2024, sobreviveu ao ataque de um tanque israelense que matou seis membros de sua família, incluindo sua prima de 15 anos. Durante três horas intermináveis, presa entre corpos e destroços, Hind manteve contato via telefone com voluntários da Sociedade…

Há filmes que se anunciam como ficção, mas carregam em cada plano uma energia inquieta, prestes a romper a tela e invadir nosso universo. “Foi Apenas um Acidente” (2025), de Jafar Panahi, é exatamente assim, não por flertar com o autobiográfico, mas por compartilhar o mesmo ímpeto moral. Há a vontade explícita de contar uma história em todas as suas possibilidades, com trama e drama intensificados, sem as limitações impostas pelas sanções do Estado iraniano. Filme vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes 2025, “Foi Apenas um Acidente”, se apresenta como gatilho de um desejo de…

É curioso notar como o cinema sul-coreano tem se mostrado particularmente afiado ao abordar as contradições do capitalismo. Filmes como “Parasita”, de Bong Joon-ho, já haviam escancarado essas fissuras. “A única saída”, novo filme de Park Chan-wook  (por trás de obras como “Oldboy” e “A criada”) segue esse caminho, mas com uma abordagem ainda mais ácida, transformando o desespero econômico em uma farsa cruel. E aqui vai uma pequena ironia adicional: enquanto Hollywood distribui estatuetas e discursos emocionados durante a temporada de premiações, filmes como este foram completamente…

Por muito tempo, a história do cinema foi contada a partir de um olhar majoritariamente masculino, branco e hegemônico que definiu não apenas quais histórias mereciam ser filmadas, mas também como corpos, afetos, conflitos e subjetividades seriam representados na tela. No entanto, desde o surgimento do cinema, as mulheres sempre estiveram presentes, ainda que muitas vezes apagadas. Estiveram sempre criando, produzindo, montando, escrevendo e, cada vez mais, dirigindo. O que observamos acontecer hoje, muito sutilmente, é que a abertura para mulheres à frente das produções cinematográficas…